直播欧洲杯太美:直播欧洲杯太美了怎么办

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于直播欧洲杯太美的问题，于是小编就整理了3个相关介绍直播欧洲杯太美的解答，让我们一起看看吧。

你们见过最漂亮的欧美女性长什么样？

答:欧洲美女更加野性，漂亮！

中国美女和欧洲美女实际上有本质性的区别，

欧洲美女首先头发是棕色的。

头发是棕黄色的，

所以就比较好看，

另外欧洲美女的皮肤是白色的。

并且他的眼睛是闪闪发光的，

所以欧洲美女更加比中国美女要好看！

欧洲美女有优雅之气，

有仙气，

所以欧洲美女比中国美女相对也好看一点。

当然了，中国美女也很好看！

个各位人粉丝不喜欢欧洲美女吗？

在三亚见过一次，应该是俄罗斯美女，惊为天人！穿着西装样式职业服装，身材高挑妙曼，肤白如雪，体态高雅。原来以为欧美女性虽然皮肤白但一般毛孔大，体毛重，但近距离观看皮肤细腻光滑，看不到什么体毛。真是太漂亮了。可惜当时因为礼貌问题，没法拍照。

上海世博会加拿大馆出口的一个外国美女志愿者！一眼看去真白，丰腴而不肥胖！眉如远黛，眼含秋水！说不尽的万种风情！可以没文化，只能憋出一句You are very beautiful！

去过欧洲几个国家，感受最深的是在芬兰，满大街随便走过来的都是长腿金发美女和高大帅气的帅哥，都可与电影里明星媲美，而且长相平均且穿着优雅。后耒回到上海应是中国最时髦的城市了，美女凤毛麟角，满街满车厢"歪瓜裂枣"(估计这伤害了国人情感，我自己也是歪瓜其一，但在欧美人高马大身材面前这是事实，而且国人在衣着层次方面还是与欧洲有差距，亦或身高劣势撑不起来有关)。这是个人真实感受，不带有民族情绪和政治色彩，非喜勿喷

为什么说乔尔乔内的画作《沉睡的维纳斯》，是表现女性人体美最有魅力的一幅油画？

乔尔乔内是意大利文艺复兴时期威尼斯画派画家，威尼斯是意大利文艺复兴时期的一个重镇，这里远离政治中心，有一种田园或牧歌式的简朴与宁静，遂造就了艺术更富有诗意，更富有想象力，也形成了独特的威尼斯画派。而乔尔乔内其享乐主义的人生观、开放的思想行为，熟练的绘画技巧以及对色彩超乎常人的敏感和表现力，就是在这个地方的氛围中形成的！

《沉睡的维纳斯》是乔尔乔内27岁时的一幅作品，也是画家最成熟最著名的一幅油画，但是作者未完成就离开了人世，最后是由他的好朋友提香补上了这幅画的背景图！这幅画是文艺复兴时期表现女性人体美，最有魅力的一幅油画！

乔尔乔内最擅长美丽的人体画和大自然的风景图，而这幅画正好充分体现了他的特长！画作显示了希腊神话爱神维纳斯赤裸沉睡的情景，蓝天白云，宁静的天空下起伏的山峦，爱神沉睡在大自然的怀抱中！其躯体起伏有致，优美而温柔，一只手臂搭在头部，另一只手放在腹股勾处，甜美地睡着啦，与周围的大自然融为一体！

虽然乔尔乔内有着精湛的绘画技艺，但他常常沉醉于享乐，周旋在酒色之中。在他33岁的时候，因为感染鼠疫而辞别了喧闹的尘世。现在这幅画现收藏于德国德累斯顿的历代大师美术馆 ，《沉睡的维纳斯》由于收藏在德累斯顿，也称为《德累斯顿的维纳斯》，是乔尔乔内短暂生命中最辉煌的一幅油画！

维纳斯是古希腊神话中的爱情和美丽女神，寄予了人们太多美好的希冀和愿望。千百年来，西方历代艺术家乐此不疲地以绘画、雕塑、文学等多种艺术形式来描绘和表现维纳斯的形象和她美丽动人的传说故事，创作了大量的关于维纳斯的作品，以致维纳斯这个名字不仅在西方家喻户晓，人人皆知，在东方也为无数的人们耳熟能详。

在数以百计的描绘维纳斯的绘画作品中，有一幅油画给人留下了至深至美的印象，这就是乔尔乔内的《入睡的维纳斯》。

乔尔乔内是意大利文艺复兴时期著名的威尼斯画派三杰之一，是继拉斐尔之后又一位古典主义唯美写实艺术大师。只可惜画家英年早逝，只活了33岁。《入睡的维纳斯》是乔尔乔内生前创作的最后一幅画作，实际上这幅画尚未全部完成乔尔乔内就已经离世了，画中的部分背景是他的师兄弟也是一位油画大师提香后来添补上去的。

《入睡的维纳斯》一经问世，立即引起很大的反响，并为西方历代画家所推崇，认为是文艺复兴时期最为唯美最为优秀最为经典的人体油画之一，是西方绘画史上第一幅以露天环境下入睡时姿态表现维纳斯的油画，也是古典主义油画在强化和突出画面背景的一个开创性的范例，对以后西方油画发展产生了重要影响。

画面中，古希腊神话传说中的爱情与美丽女神维纳斯静静地侧卧于露天下的一张木床上，美目轻合，嘴角漾着笑意，仿佛正在做着甜美的梦。远方，澄澈如洗的蓝天白云下，一座不高的山丘上几株杨柳苍翠挺拔，不远处的一幢木屋透着古色古香的气息。近处，绿地草坪郁郁葱葱，生机盎然。

太美了！这些美丽的外景和画中央卧床入睡的维纳斯十分和谐的融为一体，构成一幅人与自然人景合一的美丽图景，令人留连忘返，回味隽永。

乔尔乔内是文艺复兴威尼斯绘画盛期的大师。

他的艺术天赋极高，具有丰富的艺术想象力和卓越的艺术表现力。他还喜欢弹琴，他的演奏和歌唱在当时是公认为是神乎其技的。这样一个天才的艺术家刚过三十就过早的离世。在他暂短的一生中，以非凡的天才，开创了一代画风……。

[沉睡的维纳斯]是一幅世界美术名作，也是乔尔乔内极负盛名的作品，它散发着温柔，动人的交响曲，带给人们一种美神的裸体，以共和谐、优美的形象，揭示出人体美与精神美统一起来的理想。

好，让我们一同走近乔尔乔内的油画作品[沉睡的维纳斯]

〔头条规则：图片不宜上传]

画面里沉睡的维纳斯横躺在林边，她微微闭着双眼，面部保留着安逸明朗的神态，她的右手放在头的后部，右脚自然的弯在左膝下部，从上至下一条曲线包围着整个美丽身躯，整体造型统一在圆润，宁静的轮廓线上。周围的环境是以典型的意大利乡村风景构成，远处是山水和落日映照的天空，中间是起伏的丘陵与乡村房舍。这种宁静的大自然风光与沉睡梦幻中的维纳斯造成人景交融天人和一的气氛。

乔尔乔内通过这件作品突破了中世纪封建宗教禁欲主义，恢复了对人体美的赞颂。以丰富的色彩为主要表现手段，通过他那柔和的笔触描绘自然，塑造人物，使二者达到极其调和的地步。

画家以流畅的弧线与淡金黄色调，使维纳斯的人体，显得格外纯洁、明亮、完美、并且散发着青春的活力。在周围的环境处理上，从上半部所处的深红色，转入蓝、绿、黄诸颜色交织在一起，达到了形体与周围色调的相互呼应，人体美与崇高的圣洁心灵的融合……。

[沉睡的维纳斯]这幅画是乔尔乔内的最后作品，在他去世时尚未完成，是提香接着继续来完成整个画作……。

20191217

乔尔乔内是文艺复兴鼎盛时期威尼斯画派的绘画大师之一，是欧洲历史上画作极少，但知名度极高的一位画家，可惜他英年早逝，32岁就因瘟疫丧生，他的传世画作只有5幅，但都是稀世精品。

乔尔乔内出生于威尼斯附近的小镇，曾师从乔凡尼·贝利尼学画，与著名画家提香是同学。乔尔乔内身上展现出威尼斯画派除色彩艳丽以外的更多独特精神，也有属于他自己的离经叛道与神秘色彩。

乔尔乔内最为离经叛道的一幅作品是《沉睡的维纳斯》，现收藏于德国的德累斯顿美术馆。画中的维纳斯拥有令人窒息的美感与和谐，最为与众不同之处在于这是一幅正面全裸的女性形象。

↑ 乔尔乔内 - 《入睡的维纳斯》

这幅画创作于1510年，在被基督教压抑了一千年后，这样不加任何掩饰地展现女性身体，是非常惊世骇俗的。即便是没有宗教束缚、自由开放的古希腊，也没有这样正面女性裸体的作品。

↑ 波提切利 - 《维纳斯的诞生》

在文艺复兴的一线大师中，只有波提切利的《维纳斯的诞生》与之类似，但画家还是用长发遮住了很多地方，并且是美第奇家族的私人藏品，不公开展出。所以，这幅作品可谓是“敢为天下先”的伟大创作。

乔尔乔内在这幅《沉睡的维纳斯》中，用了非常机智的一招“欲盖弥彰”。画中的维纳斯用左手遮住了私处，而这只手横向来看，位于画面的正中心； 纵向来看，位于画面高度的黄金分割点。也就是说，没有比这只手更显眼的位置了，乔尔乔内正是希望观众把所有的目光都集中在左手，以及被左手遮住的部位上。从《沉睡的维纳斯》可以看出，乔尔乔内所处的威尼斯的社会风气，要比佛罗伦萨等地开放得多、世俗得多。

同一时期的佛罗伦萨艺术创作中，别说是女性裸体，连男性裸体都很难被公众接受。最爱描绘男性身体的米开朗基罗，他的画作《末日的审判》中的男性裸体后来通通被画上了遮羞布；他的雕塑作品《大卫》不被当时的公众认可，不能在室外展出。也只有在威尼斯这种世界文化交汇、商业发达、世俗气息浓郁的地方，才能交织出《入睡的维纳斯》这样的作品。

现在自称为艺术家画家的很多，哪个地方塑造的人体油画比较严谨而专业呢？

问哪个地方人体油画画的严谨、专业？ 在欧洲西方文艺复兴时前期(14世纪～)古埃及、希腊、罗马……的人体油画的人物、人体比例，色彩光线明暗的运用，焦点透视等都已达到准确、自然的地步；后期(17、18、19世纪)以意大利、法国、荷兰、西班牙、英国、德国、俄国等在人物、人体裸体艺术、自然风景画已达到很高艺术水准！从20世纪3、40年代至今是俄罗斯发展、提高、领衔了油画艺术，达到了顶峰、鼎盛时期！

至于中国的传统水墨画、彩墨画、青绿山水画种的艺术水准不能与西画同日而语，根本没有可比性！中国画理论是个陈旧、啰嗦、不科学理论!

好不容易在20世纪20、30年代以徐悲鸿为代表的一批有志青年赴欧洲学习西方油画、绘画理论。并学成“正果”，40、50年代在中国大地学习、推广西画做出较大贡献！

可是近2、30年来，画中国画的人否定徐悲鸿功绩！把学习西方先进绘画艺术，与政治混淆、挂钩！？

认为学习西方艺术，就会淡化、冷落了中国传统文化？！于是乎就倒退向后看！向古人学习？又把糟粕的东西当成精华学？！——呼吁正规美术学院要把握正确的艺术方向！

你好亲，很开心回答你的问题

人体艺术，是源于西方的艺术

人体艺术，个人斗胆一说，最先并不是起源于人体油画，而是起源于人体雕塑

先有人体雕塑，再有人体油画

文艺复兴时期，复兴古希腊罗马的文化传统，所以文艺复兴时期的人体油画，如米开朗基罗，提香，乔尔乔内的人体油画，同样是复兴古希腊时期人体雕塑作品，其典雅，崇高，庄重，静穆的美感

个人斗胆一说，对于古希腊的人体雕塑，首先注重有血有肉真实的人体，人体静穆，庄重，典雅的美感

而画家们开始真正研究人体的比例结构肌肉，是在文艺复兴时期，画家达芬奇，米开朗基罗在创作中很重视人体的科学理性严谨的客观表现手法

文艺复兴时期，其绘画艺术的写实造型风格，一直延续到十九世纪，新古典主义油画风格，拉斐尔前派，俄罗斯巡回画派

个人拙见，欧洲的学院派美术，深受西方写实主义造型风格的影响

16世纪，美术世家卡拉奇首次创立了学院派美术，波伦亚学院

学院派美术，就是正规的，不走邪路，不创新，因循守旧，延续传统的美术风格

个人拙见，学院派美术，是不提倡绘画创新的，注重正规，严谨，系统的美术训练

学院派美术，遵循美术创作严谨的规矩法度，如构图的安排，遵循固定的程式化的构图样式，是不提倡创新的

甚至对于学院派油画中的造型，也是遵循固定的写实造型手法，包括学院派美术风格的人体油画，如学院派代表画家安格尔，布格罗画笔下的人体油画，遵循人体科学，严谨，理性的结构，肌肉和透视比例

对于学院派人体油画，还是学院派风景，人物，静物油画，也许并不一定遵循西方油画古典美的创作模式，但是可以肯定，学院派人体油画，肯定遵循严谨，扎实的写实造型功底

对于学院派写实人体油画，遵循科学严谨的人体结构，比例，肌肉

所以个人拙见，学院派的人体油画，严谨专业，为什么？

对于学院派出身的画家，是必须经过严谨，系统，循序渐进的绘画训练

从素描到水粉，再到油画的训练

从素描静物至素描头像，再到素描人体的训练

所以学院派的画家们，无论是欧洲学院派画家们，还是中国实力派学院派画家，其写实功底很扎实深厚，所以创作的油画人体，严谨而专业

学院派油画风格，相互对立的，是自由派，个人粗浅的理解是，突破了写实造型风格的油画，比如自由派人体油画，是突破写实传统的造型风格，提倡夸张变形的个性化，创新化的人体油画风格

如塞尚几何化的人体油画，毕加索立体主义风格的人体油画，马蒂斯野兽派风格的人体油画，培根画笔下变形扭曲的人体

对于学院派油画，比如学院派人体油画，是不允许对人体夸张变形的艺术处理的

所以，学院派人体油画更专业，严谨，比如欧洲学院派人体油画，俄罗斯列宾美院的人体油画作品，人体素描作品

但是学院派油画，个人斗胆一说也难免一个弊端，就是固定程式化的油画创作风格，难免流于呆板，单一，画家说不定也会失去创新的创作风格，创新的艺术思维。

我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信

现在自称为艺术家画家的很多，可以说是佳作频出，五花八门，精彩纷呈，但大多数画得出皮肉，却画不出骨骼的精髓！其实真正画人体杰出的画家，是在俄罗斯，因为俄罗斯才是油画起源的故乡，对形体的塑造比较严谨而且专业。

那为什么看起来五大三粗的俄国人，在油画方面却画的如此细腻柔软唯美呢！因为俄罗斯美术教育的最高学府列宾美术学院，是世界著名的四大美术学院之一，培养出了列宾，苏里柯夫，谢洛夫等大师级的艺术家！在我们国内的有些大师，如浙江美院的前院长肖峰，浙江美院前油画系主任全山石等，也是在列宾美术学校毕业的！

让我们一起欣赏千姿百态，性感含蓄，美艳动人的俄罗斯人体油画。画面色彩鲜艳但却呈现和谐之美，性感妩媚却不失端庄之美，看似平凡却显得超凡脱俗。人物不仅具有外表的美艳动人，同样具有内在的光芒，富有浪漫的诗意，令人沉醉，感叹实在是太美了，感觉这才是“画龙画虎又画骨，知人知面又知心”！

俄罗斯画家，受过多种风格的熏陶，精通现实主义和印象主义相结合的绘画技巧。因此在世界美术史上占有很重要的位置，涌现了许多杰出的艺术大师和油画作品，有安德烈的《三圣像》、布留洛夫的《女骑手》、列宾的《伏尔加河上的纤夫》、希施金等！从人体绘画的技巧和技法上，是值得现代画家们借鉴和学习的！

到此，以上就是小编对于直播欧洲杯太美的问题就介绍到这了，希望介绍关于直播欧洲杯太美的3点解答对大家有用。